por Pablo SirvénJuan de Garay y Combate de los Pozos. Donde la ciudad comienza a ponerse áspera y las carencias endurecen el desvencijado entramado social floreció, ya hace algún tiempo, un milagro: la plaza del paco se convirtió en la plaza del circo.
La aparición de familias con sus chicos, las carpas cargadas de promesas de alegría y magia allí donde sólo había tierra arrasada diluye las tenebrosidades que se malformaban al calor de tan inhóspito paisaje y la zona empieza a entonarse: donde antes había locales cerrados, ahora algunos se animan a abrirlos.
En estos días, más precisamente desde el último jueves y hasta el domingo próximo, gracias al Ministerio de Cultura de la ciudad, que motoriza la segunda edición del Buenos Aires Polo Circo Festival, el barrio se ha convertido en epicentro de una gran movida que abarca, además, otras tres sedes, 243 artistas provenientes de siete países y 55 funciones (más cuatro eventos especiales, diez conferencias y una muestra permanente).
A pesar de ser el lugar de los primeros asombros infantiles, con el tiempo y cuando la niñez se aleja, los mayores cedemos a una idea cada vez más degradada del circo: el clown tristón, el cruel domador que hace temblar al león famélico con su temible látigo, el inquietante adiestrador de pobres perritos que vaya a saber qué les hacen para que se pongan a bailar en dos patas.
Sin ir más lejos, no habría parecido demasiado cordial si no hubiese provenido del inefable y campechano nuevo presidente uruguayo José Mujica la expresión de que venía a hablar con "la dueña del circo" (por el encuentro que mantuvo con Cristina Kirchner el miércoles último en Olivos). En efecto, la palabra "circo" en la jerga popular funciona de manera claramente descalificatoria, ni qué decir de "payaso" y tampoco hace falta explicar las connotaciones peyorativas de la palabra "malabarista". Capaz que el único que goza de cierto prestigio social es el mago, que adjetivado por lo general resulta positivo para quien recibe ese mote.
Sin embargo, el circo, después de décadas de crisis profundas, viene restañando sus heridas y no sólo remozando su alicaída estética. También se propuso algo mucho más ambicioso al ofrecerse como un espacio de posible redención social y, al mismo tiempo, de formación integral de nuevos cuadros fogueados en el dominio corporal pero ya no como meros "fenómenos de circo" (en el peor sentido de la expresión), sino como verdaderos y depurados artistas.
Canadá, Francia y Brasil transformaron el circo en una política de estado y ahora la Argentina empieza a hacer esfuerzos en tal sentido para sumarse a esa selecta lista.
De hecho, Buenos Aires se ha convertido en la cuarta ciudad del mundo con un festival de estas características y actividad permanente de formación con especial hincapié en la desamparada zona sur de la Capital Federal. El objetivo es darle a los chicos y jóvenes no sólo una contención en un entorno tan poco acogedor que los ayude a encontrar sus respectivos porvenires, sino que además los forme corporal, cultural y artísticamente con un sentido solidario de equipo y de pertenencia.
En ese sentido, es más que plausible la acción integradora que sucederá hoy, a las 15, cuando el grupo español Los 2 Play se presenten, lógicamente con entrada libre y gratuita, en el mismísimo seno de la Villa 21 de Barracas.
Como una cabal ecuyère que mantiene el equilibrio mientras hace las más difíciles piruetas sobre un brioso corcel que da vueltas y vueltas en una pista rodeada de público entusiasta, Gabriela Ricarde, formada aquí y en el exterior, se ha convertido por derecho propio en la auténtica "dueña del circo", creadora en 2000 del circo escuela El Coreto y del Centro de Artes del Circo de la provincia de Buenos Aires; en 2007 le tocó la difícil misión de adiestrar a las 16 figuras que participaron de "el circo de las estrellas", un reality show incluido dentro del programa de Susana Giménez y dos años más tarde propulsó una alianza con la Universidad Nacional de Tres de Febrero (Utref) para darle a la flamante tecnicatura en gestión circense, carrera de tres años, un carácter netamente universitario.
Por natural decantación, Ricardes hoy en día es directora del Polo Circo.
En este segundo festival se viene registrando un crecimiento exponencial en comparación con su primera edición (ciertamente afectada por el frío del último mes de julio, agravado por la psicosis por la gripe A).
Con lo que ahora se ahorran de calefacción (parece mentira) quedó liberado más presupuesto para la artística. El buen tiempo presente, la mayor difusión y el gran trabajo de prensa están logrando que la iniciativa de Hernán Lombardi obtenga una repercusión creciente: en 36 horas se agotaron más de 7500 entradas gratis para ver distintas expresiones de circo contemporáneo argentino y 15 mil de las 20 mil entradas a la venta para presenciar espectáculos circenses extranjeros a precios subsidiados (ver agenda y eventos especiales en la muy completa página www.polocirco.gob.ar).
"Los artistas circenses iban y venían con sus carpas de un lado a otro, pero la ciudad de Buenos Aires contaba con varios lugares dedicados a tales funciones", cuenta la periodista y crítica teatral Susana Freire sobre lo que aquí sucedía en las últimas décadas del siglo XIX en el libro Breve historia del espectáculo en la Argentina (El Ateneo, Buenos Aires, 2010, cuyo autor es quien firma esta columna).
"En 1890 -prosigue Freire-, en el Jardín Florida (Paraguay y Florida) se presentaba la compañía circense de Rosso-Podestá. Los hermanos José, Juan y Pablo Podestá eran acróbatas."
Si el circo criollo fue entonces la cuna nada más y nada menos, que del teatro argentino (la partida de nacimiento data de 1886 con la versión hablada de Juan Moreira , la novela de Eduardo Gutiérrez) ojalá que esta nueva y bienvenida revitalización del circo a nivel nacional nos depare tan gratificantes y monumentales aportes como, partiendo de un circo, dejó para la posteridad la familia Podestá.
fuente: lanacion.com
