El Festival abrirá sus puertas el viernes 10, a las 20 horas con la avant-première de la producción La novia del desierto, realización argentino-chilena de Cecilia Atán y Valeria Pivato, que cuenta con labor protagónica de Paulina García (Cachimba, Gloria, Las analfabetas), destacada actriz chilena a quien el festival distinguirá con un Premio a la Trayectoria. La película presenta la historia de Teresa, una cincuentona que debe dejar su trabajo de empleada doméstica cuando la familia decide vender la casa. Viajará hacia un nuevo trabajo atravesando una zona desértica. Allí se cruzará con un vendedor ambulante, que será el único que la ayudará cuando pierda su valija con todas sus pertenencias.  Presentada en Cannes y premiada en varios festivales, entre otros Lima y Huelva. Estarán presentas también las realizadoras y el actor Claudio Rissi, coprotagonista del filme, quien también será distinguido por su aporte al cine.

La presencia de Paulina García, a quien el festival rinde tributo, se realiza gracias al apoyo de la Embajada de Chile en nuestro país y a la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores chileno.

El Festival rinde este año tributo a reconocidas figuras del mundo del cine y el espectáculo.  Es así que el Premio del Municipio de Piriápolis será entregado a la actriz argentina Mercedes Morán, con una destacada labor en cine, teatro y televisión.

La artista acaba de ser premiada por el filme Sueño de Florianópolis, de Ana Katz, como Mejor Actriz en el prestigioso Festival de Karlovy Vary y estará arribando a Piriápolis luego de pasar por el Festival de Locarno, donde presentará Familia sumergida, de María Alche, otro de sus filmes recientes.

En esta edición el festival pone especial énfasis en el aporte de la mujer al cine y por tal motivo se entregará un Premio a la Trayectoria, a la productora y realizadora argentina Lita Stantic, quien acompañó en casi toda su obra a la recordada María Luisa Bemberg y promovió los inicios de cineastas como Lucrecia Martel, Adrián Caetano y Pablo Trapero, contribuyendo a la renovación del cine argentino a principios del siglo XXI. Uno de los títulos más emblemáticos que produjo es Camila, de la Bemberg con la recordada dupla de Susú Pecoraro e Imanol Arias. Como parte del homenaje se exhibirá la versión recientemente restaurada de este verdadero clásico del cine argentino, estrenado en 1984 en coincidencia con la recuperación democrática y que fuera candidata al Oscar.

El Festival también distinguirá con un Premio Especial a la Trayectoria al realizador argentino Marcos Carnevale, conocido por la recordada Elsa y Fred, protagonizada por China Zorrilla, y que ha dirigido también exitosos filmes como Anita, con Norma Aleandro, Inseparables con Oscar Martínez y Rodrigo de la Serna, Tocar el cielo con Facundo Arana, Viudas con Graciela Borges y Valeria Bertuccelli, Corazón de león con Guillermo Francella y Julieta Díaz, El espejo de los otros, con multiestelar elenco donde figuran Norma Aleandro, Graciela Borges, Leticia Brédice, Alfredo Casero, Pepe Cibrián y Oscar Martínez, entre otros. El sábado 11 a las 11.30 horas habrá un encuentro del director con el público y la prensa, en una mesa donde participará el especialista Alfred Friedlander.

Desde Paraguay llega uno de los títulos más importantes producidos recientemente en ese país. Se trata de Las Herederas, ópera prima de Marcelo Martinessi, coproducción internacional entre Paraguay, Uruguay, Brasil, Alemania, Noruega y Francia, que obtuvo cinco distinciones en el pasado Festival de Berlín, incluyendo el Oso de Plata a Mejor Actriz para Ana Brun, quien junto a Margarita Irún y Ana Ivanova, estarán viajando a Piriápolis para esta avant premiére especial. La película retrata con sensibilidad la relación de una pareja de maduras mujeres, pertenecientes a una clase acomodada venida a menos, que enfrentan dificultades económicas y la cárcel por estafa de una de ellas. Esto será el disparador para un cambio en sus vidas. El estreno en Asunción en febrero pasado causó cierto revuelo y polémicas por su retrato social con una historia que despierta recelos en ciertos sectores más conservadores. El filme ha cosechado lauros en otros festivales, como el premio de la crítica internacional en Cartagena y será estrenado en nuestro país a través de la productora Mutante Cine.

Del más reciente cine argentino llega también Las Vegas, de Juan Villegas (Sábado), comedia sobre una pareja separada y con hijo que se reencuentran en el edificio del título, durante unas vacaciones de verano en Villa Gesell. La película protagonizada por Pilar Gamboa y Santiago Gobernori, abrió el pasado Festival Bafici.

La coproducción brasileño – uruguaya Severina, de Felipe Hirsch, cuenta con un destacado elenco internacional encabezado por los argentinos Carla Quevedo y Javier Drolas, el uruguayo Daniel Hendler, y el chileno Alfredo Castro. Ubica una historia cargada de inspiración literaria que entrelaza el misterio y la pasión que despierta una chica ladrona de libros y un joven librero dueño de un vetusto local en Montevideo.

Seleccionada al Festival de Locarno. El filme se presentará el domingo 12 a la noche en el cierre del festival.

Para el público infantil el domingo 12 se ofrecerá en la tarde una función especial de Natacha, la película, realizada por Fernanda Ribeiz y Eduardo Pinto que se inspiran en la serie de libros del escritor y cantante Luis Pescetti, en torno a las aventuras de una niña muy curiosa, quien junto a su amiga y su perro aceptan un desafío para un proyecto de ciencias en su colegio. Se destaca la niña Antonia Brill, junto a Julieta Cardinalli y Ana María Picchio.

Panorama documental

La programación incluye varios documentales de indudable interés. Es así que la turbulenta vida de Blanca Luz Brum, es indagada por el argentino Pablo Zubizarreta en No viajaré escondida, en la cuál a través de testimonios y materiales de archivo, se revelan aspectos desconocidos de la increíble personalidad de esta mujer nacida en Pan de Azúcar, que se relacionó con grandes figuras artísticas y políticas internacionales en la primera mitad del siglo pasado. El filme coproducido por Virginia Hinze y Lucía Gaviglio, será acompañado en su exhibición el sábado 11, con una mesa redonda donde participará el director junto a especialistas e historiadores como Blanca Rodriguez, Graciela Sapriza y Alberto Piñeyro.

Se presentará también el estreno internacional de Down para arriba, en el que el conocido actor y director Gustavo Garzón rescata la inspiradora experiencia de unos chicos con síndrome Down, incluidos sus hijos mellizos, que preparan un espectáculo teatral.

Por su parte Soy lo que quise ser. Historia de un joven de 90, de Mariana Scarone y Betina Casanova, se centra en la figura del cineasta José Martínez Suárez; un divertido y revelador viaje a los recuerdos de un hombre que dedicó su vida a la pasión cinéfila y que hoy, ya nonagenario, dirige el Festival de Mar del Plata.

La pasión por el cine también está en el centro de Las cinéphilas, de María Álvarez, que retrata las vivencias de veteranas mujeres en distintos países, incluído Uruguay, que alimentan su amor por el cine clásico en largas sesiones cineclubísticas.

El cine uruguayo marca su presencia a través de una exhibición especial de Agridulce, de Carlos Conti, que testimonia sobre la figura del actor y transformista Luis Magallanes, conocido por su extravagante personaje de Dulce Polly.

Fantapiria, Al Este de, Otrocampo, Cine Inusual

El tradicional espacio destinado al cine fantástico y de género terrorífico, Fantapiria, llega su décimo cuarta edición. Con la coordinación de Alejandro Yamgotchian, ofrecerá una programación tan variada como inquietante. El viernes 10 abrirá con Habitación Tangencial, producción del sueco Bjorn Engström, donde ubica a cuatro científicos atrapados en la sala del título y solamente con una serie de números capaces de ayudarlos. Armados tan solo con lápiz, papel, tiza y un pizarrón, emprenden una carrera contra el tiempo para prevenir un colapso cósmico.

El sábado se ofrecerá la producción argentina Aterrados, de Demián Rugna (codirector de ¡Malditos sean!, No sabés con quién estás hablando) quien nos trae ahora esta sólida historia que transcurre en tres casas, en la misma cuadra, y en la que se desatan hechos que llevan al espectador a un viaje cada vez más misterioso y claustrofóbico. Con gran suceso de público en su país, ha circulado con éxito en festivales como Sitges.

El domingo 12, cerrando FantaPiria, se realizará un homenaje al fallecido director español Antonio Mercero, con la exhibición de Tobi (1978), que cumple sus 40 años, y es una de esas películas que mejor lo representan. Porque detrás de este clásico infantil, con todo ese humor sano e inocente, se desprenden críticas que van siendo cada vez menos sutiles y más gráficas, hasta llegar al verdadero objetivo, en un memorable final.

Por tercer año el Festival ofrece un espacio al cine de los países de Europa del este a través de una presentación organizada por el Festival de Cine “Al Este de Lima”, que coordina la peruana Ada Quinteros y el francés David Duponchel y que tiene también versiones en otros países como en Argentina con “Al Este del Plata”. Se ofrecerán las películas ganadoras de la reciente novena edición de “Al Este de Lima”, incluyendo la rusa Cercanía (Closeness), del ruso Kantemir Balagov; un denso drama en agreste ambiente del Cáucaso, el documental Soy Gagarin, del ruso Ola Darfy, que obtuvo el premio del público, a los que se suma la producción peruana Gen Hi 8, de Miguel Miyashira, largometraje ganador de la competencia. Alguno de estos títulos se presentará en la Casa de la Cultura de Piriápolis, con el apoyo del Cine Club local.

Los curadores Victoria Chiaffone y Marcelo Páes coordinan la tradicional Sección Otrocampo, destinada al cine más independiente, desafiante y experimental de la vecina orilla. Este año la muestra incluye un panorama de lo mejor dentro de un cine en las fronteras de la experiencia audiovisual. Es así que se exhibirá La película infinita, de Leandro Listorti, hecha con fragmentos de aquellas películas del cine argentino que nunca fueron terminadas. Allí aparecen de Agresti o Llinás, el Zama de Sarquís, El eternauta de Martel, Rosario Bléfari en una de Rejtman, doblándose a sí misma, la voz de Edgardo Cozarinsky. Un desfile increíble de figuras en escenas nunca antes vistas.

También manejando material diverso está Réquiem para un film olvidado, en la que Ernesto Baca brinda una reflexión sobre su propia obra, hecha en fílmico que abarca más de dos décadas.  La realizadora Melisa Aller, una de las cineastas latinoamericanas del experimental más relevantes, viene para presentar Las decisiones formales (sin su componente performativo) y una serie de sus últimos cortos, relacionados temáticamente, que dan una idea bien clara de la marcada y personalísima poética.

El Foco de Cine Inusual, coordinado por Silvia G. Romero y Fabián Sancho, regresa al festival con Diamantis, producción brasileña realizada por el argentino Eloy González, y rodaje en una exótica isla del Nordeste, en el que describe la experiencia de un rodaje internacional en ese paradisíaco lugar. Desde Ecuador llega el documental Mi tía Toty, una mirada a la experiencia de la vejez a través de la vida de Toty Rodríguez, actriz ecuatoriana que hizo carrera en la Francia de los 60’, y fue diva e ícono de la liberación femenina en su país. Además se verá Viejo perro, del chileno Rodrigo Farías Moreno, que rescata la experiencia pionera de un grupo de amigos, buzos y pescadores artesanales que corrieron las primeras olas arriba de una tabla de surf.

Cortos y talleres

Más de trescientos trabajos se presentaron para la tradicional Competencia Iberoamericana de Cortos, que incluye cortometrajes de la región e internacionales a presentarse el sábado 11 y domingo 12 en la sala B del festival.  Evaluará el material un jurado de lujo integrado por el cineasta y docente argentino Bebe Kaimin (Los chicos de la guerra, Chechenchela, una chica de barrio), el periodista y programador argentino Fernando Brenner, y la docente, investigadora y doctora en cine brasileña Fatimarlei Lunardelli. Se ha establecido además un jurado estudiantil, integrado por tres jóvenes estudiantes de la Licenciatura de Medios Audiovisuales de Playa Hermosa.

El voto del público

La competencia de cortos iberoamericanos del 15° Festival Piriápolis de Película, tendrá este año el Premio ICAU - RECAM, consistente en la compra de derechos de exhibición para la Red de Salas del Mercosur. El premio será determinado a partir del voto del público asistente. Estás invitado a participar llenando la papeleta que se distribuirá previo a la exhibición de los cortos.

Igualmente se exhibirán los recientes premios del 46° Festival de Cortos de Huesca, uno de los más importantes de España y del mundo, con títulos que van seleccionados directamente al Oscar. La presentación se realiza con el auspicio del Centro Cultural de España.

Habrá también, por segundo año consecutivo, una selección de trabajos del estudiantado del Bachillerato Audiovisual y de la flamante Tecnicatura en Producción Audiovisual, del Polo Educativo Tecnológico (PET) Arrayanes a exhibirse el domingo 12. Son trabajos producidos en el marco del aprendizaje, experiencias recogidas a lo largo de los tres años de clase con jóvenes cuyas edades oscilan entre 15 y 27 años. El PET Arrayanes se encuentra en el kilómetro 7 del Camino de los Arrayanes, justo donde se cruza con la Ruta Interbalnearia, fue inaugurado en 2013 y tiene capacidad para albergar cien estudiantes.

De la producción departamental importa destacar la muestra de Maldonado Filma, surgidos a partir del llamado en 2017 para concursar a los Fondos de Incentivo Audiovisual, creados por la Dirección de Cultura, de la Intendencia de Maldonado.

En esta edición del Festival Piriápolis de Película se exhibirán los cortos de ficción El faro y La playa el corto documental Cuando nadie nos visita, y el mediometraje Memorias de Cerro Negro.

Desde Argentina llega una selección de cortos del Festival Hacelo Corto que cuenta con una trayectoria de dieciséis ediciones anuales consecutivas, en las que cientos de chicos, chicas y jóvenes de escuelas públicas de la Ciudad o del Gran Buenos Aires, así como de talleres particulares y productores independientes de 10 a 18 años de edad, presentan sus creaciones audiovisuales. El festival es realizado por el Programa Medios en la Escuela, Ministerio de Educación, Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, y su Directora Alejandra Alliaud vendrá a presentarlos.

Los ya clásicos talleres Uruguay Campus Film, coordinado por Víctor Vicente, son un éxito del festival y uno de sus puntos altos para estudiantes y gente de cine.  Este año con Taller de dirección de actores a cargo del reconocido docente, guionista, realizador y director de actores, el británico Anthony Fletcher y del cineasta Gustavo Hernández (La casa muda, Dios local, No dormirás) quienes desarrollarán un taller de dirección de actores y realización, que consta de dos partes: una teórica y otra práctica. En la teórica se tomarán dos ejemplos de actuación, se investigará cómo funcionan, cómo se define buena actuación y mala actuación. En la parte práctica, se propondrán ejercicios primarios, aquellos que tiene que usar un actor frente a la cámara. Se investigará cómo un director ayuda al actor a alcanzar el proceso de actuación. El curso intensivo a lo largo de dos jornadas, es libre pero requiere inscripción en el momento y los asistentes recibirán un certificado de asistencia. Los interesados pueden solicitar información e inscribirse al email: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..  www.facebook.com/labucf. Los cupos son limitados. A esto se agrega una chala abierta a cargo de la destacada Directora de Arte Cristina Nigro, que versará sobre cómo se piensa desde el arte un proyecto audiovisual, al partir de un guion hasta la concreción de la puesta a punto de una película, dando ejemplos de sus últimos trabajos en el cine argentino.

Habrá además diversas actividades paralelas, presentaciones de películas, charlas y encuentros con las figuras invitadas. Se ha previsto un especial tributo a dos grandes del cine brasileño y latinoamericano, los realizadores Nelson Pereira dos Santos y Roberto Farías, recientemente fallecidos y visitantes del festival en anteriores ediciones.

Mucho material de interés se podrá encontrar en la Revista Piriápolis de Película, con abundantes notas sobre las películas y entrevistas a los homenajeados, detalles de la programación y materiales destinados a cinéfilos y el público en general.

Toda la información de la programación se estará comunicando también a través de la página web www.piriapolisdepelicula.com  y en el Facebook Festival Piriápolis de Película .

La Dirección Artística del evento está a cargo de Jorge Jellinek y el Prof. Gustavo Iribarne, y la coordinación a cargo de Pilar Torrado (Dpto. de Prensa  Argentino Hotel Casino & Resort)  y  Susana Trías (Dpto. de Cultura Argentino Hotel Casino & Resort).

La empresa Efecto Cine, con la coordinación de Diego Parodi, es la responsable de la excelente calidad de imagen y sonido en las proyecciones.

Se cuenta con el apoyo del Instituto de Cine y Audiovisual del Uruguay (ICAU), y el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de Argentina (INCAA), además de la Declaratoria de Interés del Ministerio de Educación y Cultura (MEC), del Ministerio de Turismo, del Ministerio de Industria, Energía y Minería (MIEM), ANTEL, la Intendencia de Maldonado y el Municipio de Piriápolis.

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